Ha transcurrido mucho tiempo desde la última vez que escribí en este espacio. Pero ahora que terminó un año más, no quería dejar pasar el hecho de manifestar cosas que tenía reservadas para este momento.
El 2021 fue un año lleno de cambios, como lo he dicho últimamente. Si bien los primeros cuatro meses vivía mi vida completamente en armonía y rodeado de mis amigos y familia, Mayo, Junio, Noviembre y Diciembre fueron los meses más significativos para mí.
Pero vamos a centrarnos únicamente en Junio y Diciembre, debido a que en ambos se vio involucrado mi gusto e interés por la radio. Y esto se debe a que durante finales de Abril y principios de Mayo, con todo y que tuve una situación de luto por la partida de mi "Mamá María" (Mi abuelita materna) y a la vez de júbilo y alegría por el nacimiento de mi sobrino Leonardo, revisando diferentes bolsas de trabajo y tocando puertas en diferentes grupos radiofónicos, incluyendo uno en donde comencé a recibir formación para poder adentrarme en el mundo de la radio tradicional, se presentó la oportunidad de formar parte de un grupo radiofónico que anteriormente pertenecía al grupo de medios de comunicación más importante del país, es decir, Televisa.
Duró todo el mes de Mayo el proceso para que fuese contratado, hasta que hizo su arribo el mes de Junio y el primer día de ese mes, también fue mi primer día dentro de las instalaciones del ahora conocido como "Radiópolis".
El manejar consolas de audio, programas de automatización y edición de audio para tres de sus cuatro estaciones en la Ciudad de México, es algo con lo que convivo todos los días, pero más adelante y en cierta parte debido al villano que aún no se ha ido de nuestro planeta, hubo constantes cambios de horario, por lo que en el mes de Diciembre, me tuve que ver en la muy difícil decisión de renunciar al proyecto radiofónico de: "El MeloRadiómano ¡Al Aire!" y por ende de CiudadRadio.mx para enfocarme de lleno a esta nueva aventura.
Ahora, en este nuevo comienzo (Como el título de la melodía que les voy a compartir) llamado 2022, es momento de escribir una nueva historia que consiste en crecer, desarrollarse y seguir demostrándole a la sociedad el por qué amo tanto la radio y la música grabada.
Vamos por un año lleno de éxitos, amor, trabajo y sobre todo, mucha pero mucha SALUD. Lo mejor para ustedes y sus familias.
Antes de entrar de lleno con este escrito, el primero del 2021, deseo de todo corazón que tanto ustedes como sus seres más queridos, familia y amigos se encuentren con salud y que además se cuiden mucho ante esta adversidad sanitaria por la que estamos pasando. Hay que esperar un poco más para que de manera paulatina, ordenada y segura, podamos retomar nuestro ritmo ordinario de vida. Pero por lo mientras, lo que menos podemos hacer es bajar la guardia. Debemos seguir poniendo de nuestra parte para que ese villano que no podemos ver, logre esfumarse de nuestro planeta.
Como pudieron haberse dado cuenta, el 2020 fue un año lleno de muchos cambios en todos los sentidos y la radio no fue la excepción. Basta con observar las transmisiones en vivo que pueden encontrar en la página de Facebook: El MeloRadiómano, así como en la cuenta de Instagram: @elmeloradiomano, realizadas el pasado 31 de Diciembre, donde resumí algunos de estos. Y hubo de todo un poco. Desde conceptos nuevos, hasta relanzamientos de estaciones ya existentes.
Precisamente en esta entrada, seguiré hablando de formatos radiofónicos y volveré a tocar lo último publicado en el presente blog, acerca de que si es adecuado respetar un tipo de música en específico o complementarla con géneros adicionales.
Así es. Hoy comentaré acerca de las llamadas "Fusiones Musico-Radiofónicas".
Los que escuchamos radio desde que tenemos uso de razón como un servidor, sabíamos qué estación de radio sintonizar para escuchar determinada programación musical o cierto programa hablado. Pero en lo poco que ha transcurrido de los años 2020, uno observa las listas de popularidad de las frecuencias y resulta que varios artistas y/o grupos, están involucrados en estilos completamente distintos a los que nos tenían acostumbrados a escuchar.
Y si a lo anterior le añadimos que para la edición 2021 del Día Mundial de la Radio, celebrado cada 13 de Febrero, la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, Ciencia y Cultura (UNESCO) propuso dentro del eje de la Innovación, el "Rompimiento de Esquemas" entre formatos y conceptos de programación. Esto se traduce en que la radio cada vez más quiere llegar a un mayor público.
En la parte 1 de este texto, comenté en específico sobre las estaciones de radio y su fusión entre géneros musicales. Pero para esta segunda parte, analizaré unas canciones que son los casos más predominantes últimamente.
1. "Dime Cómo Quieres" - Christian Nodal feat. Ángela Aguilar
Una de las colaboraciones más esperadas en el género "Regional Mexicano" interpretada por dos jóvenes promesas del mismo y de las canciones más criticadas por tratar el tema del "Consentimiento".
Lejos de los llamados "Memes" y la crestomatía de "La Familia P. Luche", éste tema no solamente llegó a escucharse en estaciones destinadas a la Música Popular Mexicana, sino también en emisoras Pop. En mi caso, me tocó escucharla en Los 40 y en Exa FM. Si bien ambas estaciones han tenido modificaciones en su programación musical a lo largo de su historia ¿Quién iba a pensar que un tema de corte Ranchero-Regional, iba a desfilar por sus canciones en rotación? Sin contar el hecho de que también han llegado a sonar artistas como Los Ángeles Azules y que tengan estaciones hermanas destinadas a dicho perfil. La Ke Buena y La Mejor FM respectivamente.
2. "Calla Tú" - Danna Paola
Otro tema predominante en las listas de popularidad hoy en día, pero también muy aclamado y a la vez criticado por abordar el tema del Machismo y la Violencia de Género.
La cuestión con esta y con otras canciones del género Reggaetón/Urbano, es que no sólo se escuchan en emisoras juveniles, populares y hasta tropicales, sino también en estaciones de corte "Romántico", siendo Joya 93.7 y Amor 95.3 los referentes en el cuadrante de la CDMX. Sabiendo que Joya fue la que primero decidió incorporar el también llamado por la multitud "Perreo", parece que Amor no quiere quedarse atrás y decide hacerlo con esta canción y con artistas de la talla de Sebastián Yatra (Omitiendo sus Baladas y Pop) y Wisin & Yandel.
3. "100 Años" - Carlos Rivera & Maluma
No precisamente se trata de una versión de la icónica canción de Pedro Infante, sino un tema totalmente diferente de la autoría de los productores Édgar Barrera (Mexicano-Estadounidense), Vicente Barco (Colombiano) y de sus intérpretes.
Lo curioso de esta canción es que es 100% acompañada por mariachi, pero predomina el requinto utilizado en la denominada "Música Popular Colombiana" y se escucha en las estaciones tanto de Música Pop como de Regional Mexicano. Prueba de ello es que llegó a ser el primer lugar durante varias semanas en el Ranking de Radio Disney México y figura en El Tope de La Mejor FM.
Ya después de analizar estos casos, seguramente se estarán preguntando: ¿Rancheras en las estaciones Pop? ¿Reggaetón en las Románticas? ¿Por qué pasa todo esto?
La respuesta a todas estas interrogantes, está dividida en tres puntos:
Mayor Diversidad de Auditorio
Los gustos de los oyentes de radio musical constantemente cambian. Esto se debe a que tienen una mayor diversidad de artistas por consumir debido a que descubren su música, gracias a este medio (La Radio), Las Redes Sociales y La Internet.
Los Artistas de Música Pop, se ven involucrados en otros géneros
Los casos analizados aquí, son sobre artistas cuyo género musical asociado es el Pop o el Reggaetón/Urbano, pero siguiendo las tendencias y el tipo de música que escucha la gente, han decidido apostar por salir de su "Zona de Confort Musical" y por eso podemos toparnos con canciones como la de "100 Años" en estaciones de la talla de La Z, la Ke Buena y La Mejor FM. A esto agréguenle la nueva versión donde participa el grupo de Norteño-Banda Calibre 50 con todo y la voz de Edén Muñoz. Y si bien Ángela Aguilar interpreta Música Regional Mexicana, también se le ha visto y escuchado cantar temas de Música Pop.
Si se quiere cumplir lo propuesto por la UNESCO en cuanto al "Rompimiento de Esquemas" para lograr la Innovación en la Radio Musical, ésta última tiene la tarea de no tocar únicamente a artistas que naturalmente interpretan cierto género, sino que debe revisar qué música consume la audiencia y programarla. Siempre y cuando sea apta con el perfil y el público meta de las estaciones.
Y el último punto de respuesta es algo muy simple.
Fusión Entre Géneros Musicales
Algo que incluso hasta fue Pregunta De La Semana en el programa que se transmite por Ciudad Radio. Si era algo para bien o para mal fusionar un género con otro (Country con Rock, Música Norteña con Banda Sinaloense, etc.).
Este factor es el culpable de que en una misma canción, escuchemos por ejemplo Reggaetón con Bachata o incluso Funk con Trap. Por lo que la labor de catalogar las Fusiones Musicales en una estación de radio que transmite un determinado tipo de música, es muy complicado. Por esa razón nos encontramos escuchando música muy diferente a la acostumbrada. Y eso es parte del oficio. Ya que la radio, día con día busca sorprender a la audiencia, mediante canciones y contenidos que nunca antes se hayan escuchado.
Retomando las estaciones de la parte antecesora, donde quedó como asignatura pendiente Radio Fantástica de Colombia, este es otro caso en el que una estación que busca dirigirse a la Generación del Milenio (Millennials) combina las Baladas Contemporáneas y el Pop, ambos géneros completamente en español, con el género musical latino por excelencia en el mundo como lo es la Salsa. ¿Quién lo iba a imaginar?
En conclusión, los que escuchan radio musical, son los únicos responsables de que estas canciones sean un éxito o no. Y por lo tanto sigan sonando constantemente. Esto se comprueba en los segmentos de complacencias y en los conteos semanales.
Muchas Gracias por su atención y nos leemos en una próxima entrada.
Gran parte de nuestra vida hemos convivido con esta interrogante, que nos dice que hay que quedarse con una u otra opción. Pero tal parece que en la radio musical no se aplica. Aunque existen sus excepciones.
Reflexionando un poco, me hice el siguiente planteamiento: “Si eres una estación que ya tuvo presencia anteriormente en un país, lograste posicionarte en el gusto del público, tuviste que desaparecer del cuadrante por ciertas razones y justo cuando se deciden realizar cambios en tu grupo radiofónico, te dan la oportunidad de regresar al aire. Ya ni siquiera con los mismos o distintos locutores sino con diferente forma de programación”. Sin embargo, las emisoras ya existentes, no estuvieron exentas de este fenómeno.
En el caso de la Ciudad de México, Alfa, estación de Pop en Inglés Actual, tuvo un momento en el que incluyó canciones de los 80, 90 y lo que transcurría de los 2000 y Universal, de corte de Éxitos Clásicos en Inglés de los 60 a los 90, comenzó a incluir canciones de los 2000 y 2010 acordes a su perfil. Los casos de la ex Stereo 97.7 y Radio Disney Latinoamérica son aparte, ya que ambas por naturaleza de concepto, transmiten música Pop en Español e Inglés Actual, sin descuidar las canciones de décadas pasadas. Aunque Radio Disney México lo empezó a hacer a partir de su re-estreno en este 2020. Pero a quienes quiero hacer referencia aquí, es a las emisoras que por el posicionamiento y nombre comercial, la gente las conoce como estaciones de “Música Romántica en Español”.
Siguiendo en los Estados Unidos Mexicanos, cito a las cadenas Amor de Grupo ACIR y FM Globo de MVS Radio. Y en cuanto a estaciones específicas, Joya de Grupo Radio Centro. En caso de que exista una estación en la República Mexicana que siga este mismo patrón y no la mencioné, háganmelo saber en el apartado de comentarios o en las redes sociales por favor. Se los agradecería mucho. Y yéndome a extremos internacionales, hago hincapié en Colombia, donde esto sucede con las estaciones bogotanas Vibra 104.9 y la recién relanzada Bésame 97.4 (Queda pendiente la nueva Radio Fantástica, pero se analizará en su momento).
No sé si los grupos radiofónicos, aplican esta rotación musical con el fin de atraer más público, cualquier otra cuestión comercial o tener mayor variedad dentro de su repertorio. Pero estas estaciones que acabo de mencionar, tienden a poner géneros que están completamente fuera de lo que el auditorio está acostumbrado a escuchar de manera regular.
Ya entrando en detalle, lo que tienen en común, es que todas ponen Baladas y Pop en Español; pero Joya, Amor y Vibra se complementan con la denominada “Música Urbana” (Reggaetón), FM Globo hace lo propio pero en lugar del género Urbano, lo hace con Baladas y Pop en Inglés. En el caso de Bésame, no lo hace con Reggaetón ni con Música en Inglés, sino con la llamada Música Regional, donde entran la Música Ranchera, tanto Colombiana (Popular) como Mexicana, Norteña y Banda Sinaloense.
Recordando un comentario que leí en un grupo de Facebook donde nos reunimos una buena parte de los radio aficionados de México: “Es como si la Ke Buena que normalmente emite Música Regional, emitiera Baladas y Pop en Español o Los 40, Emisora de Pop en Español e Inglés Actual que ahora se complementa con Reggaetón, pusiera Música Clásica”.
Aquí probablemente ya se estarán diciendo: “Estas estaciones no están ni con Melón ni con Sandía”. O si tienen alguna otra opinión, me gustaría que me la compartieran en el Facebook, Instagram o en los comentarios de este escrito.
Sin algo más que decir, ¡Bienvenidos al mes de Agosto!
Esta es la segunda parte de esa jornada llena de Música, Radio y Audio de la cual les platiqué en la entrada anterior.
Justamente hace una semana, mientras buscaba alguna conferencia en línea que fuese de mi agrado para aprovechar estos tiempos de resguardo en casa, me topé con una, acerca de los denominados "Amplificadores Integrados de Audio", que impartía un especialista de una de las marcas más reconocidas en cuestión de audio llamada "Onkyo".
Antes de comenzar a hablar sobre Amplificadores Integrados, primero hay que hacer la diferencia entre Receptor, que es lo que normalmente encontramos en los sistemas de Teatro en Casa y Amplificador.
Receptor: Sistema con fuentes de audio incorporadas (Sintonizador de radio, Transmisión de audio vía Bluetooth, etc.)
Amplificador: Sistema independiente de fuentes de audio, dedicado exclusivamente a amplificar el sonido (de ahí su nombre) y a la llamada Pre-Amplificación.
Los amplificadores de audio que conocemos, se llaman "Amplificadores Integrados" debido a que ellos incorporan el Pre-Amplificador, que es el que recibe las señales de las fuentes de audio y permite ajustar los tonos, la ecualización y el volumen. Por otra parte, está el Amplificador, que es el que expande esas señales de audio, para de esta manera generar potencia en las bocinas, sin alterar o modificar la señal original. Misma que conocemos como "Distorsión".
Estos amplificadores son exclusivamente diseñados, ya ni siquiera para oir o escuchar música, sino para lo realmente importante. La Apreciación Musical. Es decir, no son aptos para fiestas ni para ver películas. Aunque puedes conectar tu Televisión, Reproductor de DVD'S y/o CD'S o cualquier otra cosa. Siempre y cuando sea para fines musicales. Por eso únicamente cuentan con salidas para 2 o 4 bocinas y en ocasiones Subwoofer, pero hasta ahí nada más.
Los especialistas en estos equipos, recomiendan que estos amplificadores sean utilizados con fuentes de audio de alta calidad y 2 bocinas de tipo "Repisa". Como las Alpha P5 de la marca PSB que se muestran a continuación y las que recomendaron en ese "Webinar".
Ustedes me preguntarán, ¿Ya las escuchaste? o de lo contrario, ¿Qué bocinas como esas recomiendas?
La respuesta es que si soy honesto, no he escuchado las PSB, pero sí hay unas que he tenido la oportunidad de escuchar y definitivamente las puedo recomendar. Estas son las NS-B330 de Yamaha; ya que por su acabado, diseño, calidad de sonido y por supuesto su experiencia en música, también se puede hacer una gran combinación.
Ya si uno quiere ponerse más exquisito, se puede agregar un subwoofer, siempre y cuando sea de la misma marca que el Amplificador Integrado. Además de que este último cuente con la salida destinada para él.
Pero si alguien de ustedes es de las personas que quieren colocarle unas bocinas tipo torre, estas tienen que ser aptas para Sonido Stereo. Prueba de ello son las Imagine X1T de PSB, también recomendadas en esa ponencia.
Volviendo con los Amplificadores Integrados, existen algunos modelos que pueden ser configurados como: Amplificador Integrado, Amplificador de Potencia y Pre-Amplificador.
Si el Amplificador Integrado, cuenta con la entrada MAIN IN, significa que se puede conectar un Pre-Amplificador por separado o un Receptor de Audio y Video. De esta manera, el Amplificador Integrado actúa únicamente como Amplificador de Potencia.
Si se dispone de la salida PRE OUT, es posible conectar un Amplificador de Potencia y el Amplificador Integrado, en realidad, es un Pre-Amplificador.
Y por último, el modo normal de Amplificador Integrado. Se conectan las fuentes de audio y se disfruta de todo el equipo necesario para alimentar 2 canales de audio.
Lo que ahora les explicaré, es una clara muestra del por qué estos equipos de audio se hicieron para que realmente lo único que hay que hacer es colocar las bocinas frente a nosotros, poner nuestra música favorita y de esta manera lograr captar y por ende, apreciar, hasta el más mínimo detalle:
Les voy a compartir un video, que también publiqué en la página de Facebook http://www.facebook.com/elmeloradiomano, que trata de cómo el fabricante Onkyo, se asocia con la afamada marca de pianos Kawai, para desarrollar en conjunto el Amplificador Integrado modelo A-9150, para que sea debidamente entonado y que así, se reproduzca el color tonal, la vibración y la resonancia natural de un piano de cola de concierto, como el SK-EX.
Como pueden observar, tanto la pianista como el afinador, se llevaron sorpresas. Ayano Entani, la pianista, se impresionó al escuchar cada detalle de esa grabación, que hasta sintió que estaba tocando el piano para sí misma. En el caso de Tatsuya Murakami, el afinador y artesano de pianos, pudo captar los momentos en los que el piano estaba bien afinado y en los que mostraba una afinación pobre.
Aunque se trata de una grabación directa del piano, el sonido se replica como si en verdad el instrumento estuviese presente ahí. Esto no sólo se logró a que Kawai se vio involucrada en la construcción del amplificador integrado A-9150, sino gracias a los módulos discretos Spectra, desarrollados por Onkyo. Mismos que aportan una velocidad de respuesta superior, permitiendo actuar de manera inmediata antes de que ocurra una máxima saturación musical. Principalmente en frecuencias altas.
Además, Onkyo fue la encargada de fabricar el sistema de amplificación del piano digital híbrido Novus NV10 de Kawai. Este no únicamente se caracteriza por poseer los módulos Spectra, que permiten mejorar el diseño, entregar un sistema instantáneo de alto desempeño y contribuir a la interpretación del instrumento. Sino que además, se incorporó un Circuito Dinámico de Intermodulación para Reducir la Distorsión (DIDRC por sus siglas en inglés). Filtro creado por la marca de equipos de audio cuyo significado es "Sonido Armonioso" en japonés, que permite remover el llamado "Ruido Digital", provocando un fenómeno que compromete al piano híbrido a sobresalir en Timbre, Claridad, Detalle en su sonido y Fidelidad.
Esto que les compartí, son casos en los que cómo realmente tenemos que vernos involucrados en la música. tanto grabada como interpretada en vivo. Porque si bien existe una diversidad de géneros para toda ocasión y además la frase dice que "Escuchar es algo más que Oír", no es hasta que llegamos al verdadero punto de lo que en realidad debemos hacer con lo que sería un error si no está presente en la vida.
Así dice la frase que los hermanos Richard y Robert Sherman plasmaron en una canción.
Quise titular esta entrada de esa manera, no sólo para recordar lo que estamos celebrando el día de hoy. La Infancia. Sino para hablar de algo que comenté en una historia publicada en la cuenta de Instagram @elmeloradiomano utilizando el estilo de Máquina de Escribir, en la que comentaba que en estos últimos días había tenido un Sábado, Domingo y Lunes llenos de música, radio y audio.
Pero tal parece que se prolongó esa jornada hasta el día de ayer, por algo a lo que les voy a invitar en los últimos párrafos.
Antes de empezar con este escrito, quiero hacer la pregunta: ¿No te ha pasado que un artista o alguien que admiras, comenta algo de lo que tú no tenías ni la más mínima idea de qué se trata, pero posteriormente te pones a investigar y al final descubres que forma o formó parte de tu vida debido a que recurriste a tu lista de recuerdos?
Pues así sucedió conmigo. El día Sábado, mientras navegaba por la red social del logotipo de la cámara, estuve observando una transmisión en vivo donde Juliana Pérez, cantante colombiana, conocida por haber sido integrante del quinteto musical femenino llamado "Ventino", describía su trayectoria en el teatro musical. Esto se debe a que formó parte de "MISI"; la compañía de mayor prestigio de ese país en cuanto a artes escénicas se refiere. Nombrada en honor al apodo de su fundadora María Isabel Murillo Samper (Q.E.P.D.).
Finaliza ese directo y sin saber qué estaba pasando por mi mente, me puse a investigar quién era la tal "MISI". El resultado, fue algo que ni yo mismo me esperaba. Era una de las pioneras del teatro musical contemporáneo en la única nación sudamericana que colinda con el Océano Pacífico y el Mar Caribe; aunque lo importante para mí, es lo que voy a decir a continuación:
Además de crear su propia compañía teatral y artística, así como tener arreglos musicalizados para sus puestas en escena que me puse a escuchar durante esa investigación, a cargo de uno de los protagonistas de la canción "¡Qué difícil es hablar el español!" y creador de "Irina, La Araña Bailarina" de nombre Nicolás Ospina, ¡Fue una de las fundadoras de uno de tantos conceptos radiofónicos que marcaron mi vida!
Ese concepto llevaba por nombre "Colorín Colorradio", creado el 11 de Mayo de 1992 en la frecuencia 1010 AM de Bogotá (4 años después, se iría a los 1310 kHz) por Jorge Eduardo Correa, director en ese entonces de Caracol Radio (Grupo Radiofónico Colombiano afiliado con el homólogo español PRISA) y fundado por Adriana Giraldo, el actor Mario Ruiz, Martha Lucía Gómez, Tachi Neira y por supuesto "MISI", quien a su vez contribuyó con sus aportaciones musicales, incluyendo el principal motivo por el que tuvo que salir de la emisora de manera temprana: Su coro de niños y niñas, "Timpanitos".
Se caracterizaba por programar 100% música infantil y contenidos dirigidos a la niñez (Cuentos, Radiodramas, Biografías de Compositores de Música Clásica, etc.). Era una estación única en su formato dentro del cuadrante bogotano y colombiano.
Y ahora me cuestionarán: ¿Qué tiene que ver una estación de radio infantil colombiana como Colorín Colorradio con la radio mexicana?
La respuesta es ¡Mucho!, ya que los programas y la música infantil han jugado un papel importante en la radio de la República Mexicana. Cada rincón del país tiene, tuvo o tenía sus propios programas, pero es importante mencionar a la primera estación de radio destinada a los niños: "Radio Infantil 660 AM" planeada a la par de la creación del Instituto Mexicano de la Radio (IMER) en 1983 y puesta en marcha el 1° de enero de 1984. Teniendo como antecedente el programa "El Rincón de los Niños" (Sí, como la suite para piano de Claude Debussy) que se transmitía en los años 70 por la estación de radio de la máxima casa de estudios de México. La Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM).
Fue creada por Leopoldo Falcón y contó con el apoyo, así como el respaldo de uno de mis mayores ídolos en esa etapa: Don Francisco Gabilondo Soler (Cri-Cri); cuyas canciones eran indispensables en la programación musical de la emisora. Pero tenían un gran reto: ¡No se podía programar música infantil de corte consumista o comercial!, por lo que artistas de la época como Pablito Ruiz y todos los del festival "Juguemos a cantar" (Lorenzo Antonio, Katy Rojo, Juanito Farías, etc) así como grupos como Parchís o Microchips estaban totalmente descartados de Radio Infantil.
Debido a lo anterior, se dio cabida a artistas de la talla de:
Kitzia y Gabriela Huesca
Los Hermanos Rincón
Los Hermanos Zavala
Alberto Lozano
Amparo Ochoa
Piero
Así como las composiciones infantiles del uruguayo Daniel Viglietti y los argentinos Luis Pescetti y Maria Elena Walsh.
Años después, en medio de esta selección musical, se comenzaron a incorporar programas de orientación para adolescentes y padres de familia en horario nocturno. Así mismo se comenzó a moldear la idea de impartir talleres de radio en ferias del libro, visitas guiadas de escuelas a la emisora, conciertos masivos de los artistas que se programaban y hasta un grupo de teatro infantil. Sin embargo, todo ese esfuerzo fue en vano. No hubo nada de esas activaciones.
Para los años 90, Radio Infantil pasa por una etapa llena de cambios. Primero por su nombre, denominándose ahora "Radio RIN", posteriormente la gerencia con Marta Romo y terminó con nuevos programas como "De Puntitas" surgido en Radio Educación 1060 AM y "Un Taller de Orejas", espacio destinado a explicar la importancia y el cuidado del sentido del oído.
Este cambio no duró mucho, debido a que a mediados de 1991 se registraron presuntas llamadas telefónicas con comentarios negativos hacia Radio RIN por culpa de una campaña en contra de la violencia y el abuso sexual infantil.
Como si lo anterior no fuera suficiente, durante el segundo semestre de ese año (1991), se anuncia su salida del aire y por ende se muestra la inconformidad de sus oyentes. Pero los directivos del IMER, afirmaban que a pesar de que ninguna otra emisora del cuadrante ha logrado captar a los más pequeños de la población capitalina, la propuesta de la XERIN-AM, no logró ser consolidada, por lo que llegó a su fin el 17 de Marzo de 1992. Se intentó compensar con una barra infantil en su formato sucesor Radio 6 60, pero sin el éxito y aceptación de Radio Infantil y Radio RIN.
Continuando en esta travesía por la radio dirigida al público infantil, antes de que llegara el nuevo milenio, ahora la que fue considerada la estación preferida de los niños, en palabras de su grupo radiofónico, probablemente porque comenzaron a mostrar un mayor interés en la música juvenil, era Stereo 97 7 de Grupo Radio Centro. Además, cuando eran días como hoy, su emisora hermana La Z 107.3 incluía música infantil en su programación. Y curiosamente ahí conocí esta canción escuchándola en el estéreo Sony negro del que tanto les hablo. Misma que también llegué a escuchar en un programa emitido desde La Ciudad de la Eterna Primavera y en la emisora que más adelante volveré a retomar. Ya verán por qué.
Por fin hace su presencia el Siglo XXI con el año 2000 y con ello la desaparición de los formatos musicales que tenían las estaciones de Grupo Fórmula (Fórmula Romántica, Radio Uno, Radio Cañón y Radio A.I. por mencionar los más importantes y los últimos en estar al aire, para trasladarse a la internet junto con la creación de otras estaciones como Fórmula Pop (renombrada a Kosmo 103), Jazz FM, Fórmula Internacional, Fórmula Oldies y por supuesto la que hay que mencionar aquí: Fórmula Infantil. Conceptos que duraron hasta el año 2015. (Radio Uno y Radio Cañón, eran conocidas en un inicio como Fórmula Grupera y Fórmula Juvenil. Tiempo después volvieron a acuñar sus nombres originales).
Para 2001, mientras iba en camino a la escuela primaria, conocí la estación nombrada Radiante 98.1 FM de Cuernavaca, Morelos, (Posteriormente Los 40 Principales) que se alcanzaba a escuchar con claridad en el Distrito Federal. En esta se transmitía un programa que me fascinaba y encantaba: "El Despertar del Niño", posteriormente llamado "El Despertar de Los Pekes". que hasta la fecha se transmite, a pesar de los múltiples cambios de frecuencia que ha tenido. (93.3 con Los 40 Principales, 90.3 con La Mexicana y actualmente se emite en Éxtasis Digital 107.7 FM).
No fue hasta el año 2006, mientras leía el suplemento "¡Hey!" del Milenio Diario, cuando me topé con una columna que trataba 100% sobre radio, redactada por una escritora que a pesar del tiempo y mi memoria, no recuerdo el nombre. En ella explicaba sobre el arribo del concepto radiofónico infantil colombiano a nuestro país, gracias a la alianza que Radiorama tenía con Unión Radio (Ahora conocido como el Grupo Latino de Radio). Conglomerado que reunía a todos los grupos afiliados a Grupo PRISA, incluyendo Televisa Radio y por supuesto Caracol Radio. Sabiendo que el concepto es idea de este último, gracias a Unión Radio logró expandirse a lugares como Miami y Ecuador por una temporada.
Llega el 18 de Octubre de ese año y Colorín Colorradio hace notar su presencia en México en la frecuencia 540 de Amplitud Modulada, identificada con las siglas XEWF-AM con planta transmisora ubicada en Tlalmanalco, Estado de México.
Durante esa época, se transmitía exclusivamente música infantil, desde Tatiana hasta Alberto Lozano, desde Barney y sus amigos hasta Cri-Cri. Desde la canción de Los Tres Alpinos de Puppy que escuché por primera vez en La Z, pasando por Chespirito, Chabelo, Parchis, Microchips y Cepillín, hasta llegar a Los Patita de Perro.
Complementando esa programación musical, se emitían programas de contenido destinado a mujeres, próximas a ser madres de familia.
Después, en 2007 para ser exacto, ocurre la evolución de Colorín Colorradio México denominada "Colorín Colorradio 2.0 Recargado", contando con el eslogan "Crece Con Ganas" y teniendo como consecuencia las siguientes acciones:
Cambio de frecuencia (De XEWF-AM 540 a XEUR-AM 1530)
Mayor potencia (20,000 a 50,000 watts de potencia diurna)
Horario de transmisión (De 6 a 12 AM a 24 horas del día)
La presencia de Colorín Colorradio en la frecuencia XEACD-AM 550 de Acapulco, Guerrero. en reemplazo del concepto también de corte infantil "Kids 550"
Incorporación de Música Juvenil en Español e Inglés a la programación. Tal y como había sucedido en la frecuencia bogotana antes de desaparecer del aire en 2006, tras haber sido adquirida por una compañía que predica la doctrina protestante. Provocando que únicamente transmita por Internet. Artistas como OV7, RBD, UFF, Belinda, Allison, Motel, Hanson, S Club 7, Kabah, Shakira, Juanes, Melody (El Baile del Gorila) y La Oreja de Van Gogh, por mencionar algunos, eran los que más sonaban.
Algunos programas que recuerdo de Colorín Colorradio México eran:
"¡Ya Despierta!": Programa matutino de revista y musical, emitido de Lunes a Viernes de 6 a 9 AM
"Colorretro": Espacio dedicado al rock y pop de los años 80 y 90 en español e inglés. Tenía un horario de 9 a 11 AM y de 1 a 2 PM
"Pick Track" (el que más escuchaba): Programa vespertino transmitido de Lunes a Sábado en un horario de 2 a 4 PM. Era 100% de complacencias y además contaba con la sección de "Colorín ColorReto" que como su nombre lo dice, los niños, adolescentes y/o jóvenes tenían que hacer algún reto para ganarse algún premio o artículo oficial de la estación
"Tu Mejor Compañero": Espacio sabatino con horario de 11 AM a 12 PM destinado a las mascotas y sus dueños. Cuidados, Recomendaciones y más.
"Híjole": Orientación vocacional para padres de familia, transmitido los días Lunes, Miércoles y Viernes de 12 a 1 PM
Todo iba de maravilla con Colorín Colorradio, hasta que antes de dar inicio al 2008, concretamente el 20 de Noviembre de 2007, termina el programa ¡Ya Despierta! y ¡Pas!, Colorín Colorradio sale del aire para siempre de México y le da la bienvenida al concepto de música grupera, tropical y popular mexicana "Escaparate 15 30" con el eslogan "Productos, Servicios y Ofertas en la misma frecuencia" y posteriormente "La Radio en Efectivo". Aunque los locutores y personal de Colorín Colorradio, siguieron trabajando en el nuevo formato. Tiempo posterior a esto, Colorín Colorradio Acapulco sale del aire para volverse "La Costeña" 550 AM con todos los ritmos populares (Grupera, Tropical, etc.)
Si algo tenían en común Radio RIN y Colorín Colorradio, es que fueron conceptos que se colocaron en el gusto de los especialistas en medios, dado a que recibieron el Premio Mundial de Medios (1991) y el Premio Ondas de España (1992) respectivamente.
El 2008 transcurría y ya no había radio infantil en México. Únicamente las secciones de los programas matutinos emitidos en las emisoras de Grupo Radio Centro: Alfa 91.3, Joya 93.7 y La Z 107.3, aunque en estas no se programan canciones dirigidas a los niños. Señal de que los que antes eran niños, ahora son unos adolescentes y jóvenes.
Pero algo estaba dejando pasar y es muy importante mencionarlo. Durante los años 2000, justo en el auge de la época creada por la televisora principal de México (Televisa Niños), cada Sábado en un horario de 8 a 10 de la mañana, se emitía hasta el año 2010, el programa de radio "Señal TN", a través de la icónica frecuencia XEW, conocida desde ese momento hasta la fecha como W Radio, tanto en 96.9 FM y 900 AM del aún D.F. como en las repetidoras que tenía a nivel nacional.
No fue entre 2009 y 2010 cuando Alfa 91.3, 97 7 y Los 40 Principales 101.7 eran las estaciones que escuchaba con mayor frecuencia. Aunado a que se presentaba el impulso de las estrellas juveniles de Disney Channel y por ello, otra de mis referentes era Radio Disney E.U.A. con todo y la barra de Playhouse Disney y Disney Junior.
Durante el inicio de los años 2010, se empezó a propagar el rumor del arribo de Radio Disney a México, de la mano de Grupo ACIR. Mismo que se hizo un acto real en 2013 (En 2019 saldría del aire pero regresó en este 2020 gracias a un acuerdo con Grupo Siete), año en el que luego de 21 años de transmisiones, Colorín Colorradio de Bogotá, Colombia, desaparece de la señal virtual. Pero entre 2009 y 2011 Colorín Colorradio regresa a México por un breve tiempo en la frecuencia 790 AM de Gómez Palacio, Durango, sirviendo a toda la Comarca Lagunera. Poco antes de migrar a la frecuencia 99.5 FM y ser operada por Grupo Multimedios Radio con los formatos de "Milenio Radio" y "La Lupe".
Siguiendo en 2013, concretamente el 30 de Septiembre, la acérrima rival de Disney, es decir, Nickelodeon lanza su estación de radio nombrada "Nick Radio". Pero a diferencia de Disney que tiene emisoras en radio tradicional, Nickelodeon decide apostar por la radio por internet y por la tecnología HD Radio de la cual acostumbro siempre a hablar en el programa de Ciudad Radio y en este espacio en general.
La creación de Nick Radio se logró debido a una alianza entre Nickelodeon y iHeartMedia (antes Clear Channel Communications), uno de los grupos radiofónicos más fuertes de los Estados Unidos. Transmitiendo por la plataforma iHeartRadio, la página oficial de nick.com para ese país y en el canal HD2 de la frecuencia 100.3 FM de la Ciudad de Nueva York.
La programación de Nick Radio, consistía en Pop en Inglés Actual, complementado con entrevistas a celebridades. Además de contar con locutores en vivo, Nick Radio tenía locutores invitados en determinados horarios de Lunes a Domingo que no eran nada más y nada menos que artistas de la música y cultura pop contemporánea, así como actores y actrices de las series producidas por el canal.
En medio del descubrimiento de Nick Radio, para sorpresa mía, entre 2013 y 2014, la emisora de corte Grupero, Regional Mexicano y Popular conocida como la Ke Buena 92.9 FM de la capital mexicana, tenía su "Hora Feliz" (9 PM) donde se programaban canciones infantiles y temas de la era de Televisa Niños. Confieso que siempre la escuchaba cuando iba al gimnasio por las noches.
Pasa el tiempo y me voy hasta el 2018. A la par de haber conocido la programación para niños de la emisora de radio del Instituto Latinoamericano de la Comunicación Educativa (ILCE), que contaba con producciones propias, así como retransmisiones de programas de emisoras de servicio público con las que tenía convenio; haciendo una mención especial en el programa de corte infantil "Paquiliztli", emitido por la Radio de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo (UAEH) 99.7 FM, ubicada en "La Bella Airosa", se anuncia que iHeartMedia, volvió a unirse a las filas de Grupo ACIR para que iHeartRadio tuviera presencia en los Estados Unidos Mexicanos. Por lo que ya podía escuchar Nick Radio sin ningún inconveniente.
Un año después, concretamente en Agosto. Mes en el que año con año se realizan los Kids Choice Awards México en el Coloso de Reforma, ocurre que al terminar de ver la transmisión de esta ceremonia de premiación, mi instinto me dio por escuchar Nick Radio. ¿Y cuál fue la sorpresa?, Que ya no estaba al aire.
Me pregunté: ¿Qué pasó con Nick Radio? hasta que me entero por la no tan confiable Wikipedia, que el 31 de Julio de ese 2019, Nick Radio fue reemplazada sin previo aviso por Hit Nation Junior y el canal HD2 del 100.3 FM de la Gran Manzana, fue deshabilitado. Dicho cierre "Probablemente ocurrió por la falla general de Nickelodeon para contar entre sus filas a artistas, actores y actrices estables durante la década de 2010, sumado a que únicamente era el formato radiofónico dirigido sólo a los niños en una era donde el llamado "Streaming" es lo dominante en los medios digitales. También era un activo no importante en la estrategia actual de los "Seis Canales Principales" (MTV, Nickelodeon, Comedy Central, VH1, CMT y Paramount Channel) de Viacom, haciendo que Nick Radio fuese muy vulnerable a ser cerrada". Cosa que sucedió.
En esta era digital, existen múltiples canales con música y contenido para niños en idioma inglés a través de iHeartRadio; donde por obvias razones entra Hit Nation Junior. Y en cuestión de televisión restringida, la compañía canadiense de medios musicales Stingray, hace lo propio con sus canales de audio Kids' Stuff y OMG. Así como en el canal de videos Stingray Juicebox.
En fin, esta ha sido mi experiencia con la radio infantil, misma que influyó en gran escala durante mi formación como MeloRadiómano. Tanto que me he puesto a pensar: "Si en dado caso se quisiera revivir un concepto como "Colorín Colorradio" y me encomiendan a mí como programador y supervisor de la selección musical, no dudaría ni un segundo en recurrir a esta lista que siempre pongo cada día como hoy 30 de Abril.
Esta lista musical, es una de las recomendaciones para este día. Y por supuesto las 3 canciones que mi alter ego Mario (El mismo que escribió la entrada donde relata su experiencia con la "Radio Toda Oídos"), tuvo la oportunidad de programar en el "Triple de Canciones" de la mañana en la que llama "La Estación de Radio de sus Sueños", que además se encuentran en el repertorio que les comparto:
Shabadabada - OV7
Lo Siento - Belinda
Up & Down - Vengaboys
Pero si ustedes se saben las canciones al derecho y al revés y son súper fanáticos de las películas de la compañía líder en entretenimiento y medios de comunicación a nivel mundial, les hago la más atenta invitación a que no se pierdan "#DisneyMomentosMágicos". Un programa especial que se emitirá el día de hoy a las 8:30 PM (Hora del Centro), por la señal de Radio Disney México, tanto en la frecuencia 92.1 FM de la CDMX, como en su página de internet: http://www.disneylatino.com/radio seleccionando el apartado de México, la aplicación móvil de Radio Disney Latinoamérica y además, habrá una transmisión de video vía el canal de YouTube "Radio Disney México". Si esto parece poco, también publicaré por escrito las canciones y todo lo que acontezca en la cuenta de Twitter @mlopezm1994.
Ya les expliqué mis vivencias de los días Sábado, Domingo y Miércoles. Me salto el Martes porque no hubo alguna buena nueva que compartirles, pero lo que me aconteció el Lunes, está reservado para una siguiente entrada.
Por todo lo anterior y porque alguna vez lo fuimos, su servidor El MeloRadiómano les desea un:
Inicio estas líneas, recordando que un día como hoy pero de 1970, se dio a conocer la noticia de la separación del cuarteto de Liverpool The Beatles. Un acontecimiento que sorprendió a amantes tanto del grupo como de la música en general.
Pero justo el día de hoy 10 de abril de 2020, en mi entorno personal, recibí la noticia del fallecimiento de una persona que posiblemente pudo haber influido en mi gusto por la música.
Lo anterior lo digo porque de un tiempo a la fecha, me sigo preguntando ¿A qué personas de mi familia se deberá mi gusto por la música si de pequeño vivía con un gran pánico al escuchar cualquier instrumento musical o un sonido extremadamente intenso de algún artefacto que emita música?
Este tema lo comenté en alguna ocasión cuando la compañía más musical reconocida a nivel mundial, de nombre Yamaha, publicó vía Twitter que:
"Aunque procesamos los sonidos musicales desde que nacemos, los gustos se consolidan entre los 16 y los 24 años de edad" (Yamaha México, 2015)
Y como una respuesta a esta cita, escribí mediante Facebook, que era algo muy cierto. La gente que me conoce, sabe que cuando era pequeño mi mayor miedo era la música. Esto se debe a la hipersensibilidad auditiva que he tenido desde siempre. A pesar de haber tenido tantos juguetes musicales, lo que más hacía siempre, era sintonizar la radio, así como quitando y poniendo discos compactos en el tan amado estéreo Sony del cuál les hablé en una entrada anterior.
Conforme pasa el tiempo, logras asimilar algunos de esos sonidos musicales que producían dichos juguetes y empiezas a familiarizarte con los instrumentos musicales reales.
Y cuando eres joven, es cuando ya te vuelves melómano.
Pero el punto en esta entrada es: ¿Quién de mi familia es tan amante de la música?
Mi respuesta siempre ha sido que por ambas partes (Paterna y Materna), siempre disfrutamos de cantar y escuchar música cuando estamos reunidos. Pero el mayor mérito se lo lleva mi familia materna. Sobre todo, mi mamá, que no hay día que no encienda la radio y las personas a las que probablemente les heredé lo melómano porque cantan y tocan diferentes instrumentos: ¡Mis Tíos Abuelos! (Con decir que en los años 70, dos de ellos formaron parte de un grupo musical).
A pesar de no convivir tanto tiempo con ellos, mi mamá y el resto de mi familia, siempre me platican de ellos y cada que son vacaciones, van a visitarnos a la casa ubicada en el que tiendo a llamar "Mi Lugar Favorito".
Debido a esto último que mencioné, es cuando se me vinieron los recuerdos de la persona a quien quiero rendirle honores en este escrito.
Una mini-pastorela en la que yo salí del arcángel Gabriel
La víspera de la boda de una de mis tías
En ambos momentos acontecidos en dicho sitio, siempre estuvo presente junto con sus teclados, musicalizando estos acontecimientos que se quedaron marcados en mi memoria. Y por casualidad, la última vez que lo vi, concretamente en Diciembre de 2019, yo había instalado un nuevo equipo de audio en esa casa y él lo vio, a pesar de que ya se encontraba delicado de salud. Al despedirme de él, lo abracé y le dije: "Échele Ganas Tío, Cuídese Mucho".
Esa persona, a quien recuerdo en este día, es mi tío abuelo Isidro Evaristo. (Q.E.P.D)
Por ello, en este espacio les compartiré un video de una participación que tuvo en el Concurso de Intérpretes del Género Carácterístico de la Región Costa Chica que convergen los estados de Guerrero y Oaxaca que es la Chilena. Mismo que será tema para una próxima entrada de "Hablando con El MeloRadiómano" y fue realizado el día 20 de Abril de 2013 en el municipio que el compositor José Agustín Ramírez. bautizó como el "Bello Nido" en una de sus creaciones. Ometepec, Guerrero.
Su participación es de: 0:00 a 5:17
Además, les dejo dos de los temas que hacen acordarme de él cada vez que los escucho porque los cantaba e interpretaba con sus teclados. Aunque el último, yo lo cantaba mucho con uno de mis primos durante la infancia.
Para escribir estas líneas, primero tengo que remontarme al año 1997. Ya que como lo plasmé en la entrada titulada: "Musicalmente ¿Soy Joven o Soy Viejo?"
Digital de Grupo ACIR, Vox FM de Televisa Radio y Stereo 97 7 de Grupo Radio Centro, eran las que dominaban el cuadrante citadino en esa época. Llega el año 2000 y con ello, el surgimiento de EXA FM por parte de MVS Radio, misma que es considerada la continuación de Pulsar FM tras su rompimiento con Grupo Imagen. Para 2002, Oye, marca propiedad del Núcleo Radio Mil, ahora NRM Comunicaciones, se hace notar en el dial. En ese mismo año, ocurrió la etapa de transición donde se combinaban los nombres “Vox FM” y el del concepto de origen español “Los 40 Principales” gracias a una alianza realizada entre Televisa Radio y el grupo de medios de ese país de nombre “PRISA” y no fue hasta dos años más tarde (2004) cuando se estableció el último nombre mencionado anteriormente.
Pero en medio de todo este oasis radiofónico popero, justo en el 2000, cuando ya había aprendido a usar la computadora y estaba a punto de cursar mi educación primaria, conocí la página web de la compañía líder en entretenimiento y medios de comunicación a nivel mundial, nombrada en honor a su fundador Walter Elias.
Así es. Me refiero a The Walt Disney Company.
Inicié visitando los portales de muchas series emitidas en su franja infantil de nombre Playhouse Disney; ahora Disney Junior, hasta posteriormente llegar a algo que ni yo mismo me esperaba. La Existencia de su emisora de radio; Radio Disney. cuyo eslogan era "We're All Ears" (Somos Toda Oidos), de ahí el título de esta entrada.
¿Y cuál era la música que se programaba en aquella época?
La respuesta es: Éxitos del momento y algunos temas clásicos. Con un toque de canciones de películas creadas por esta compañía y de los programas de dibujos animados que se emitían en esos años.
Los artistas que más se escuchaban eran:
ABBA Teens (A-Teens)
Aaron Carter
Backstreet Boys
Britney Spears
Christina Aguilera
Destiny's Child
Eiffel 65
Hanson
Jessica Simpson
Mandy Moore
*NSYNC
Spice Girls
Queen
Sin embargo, fue hasta el 2001 cuando a la par del cambio a su lema actual "Your Music, Your Way" (Tu Música, Tu Manera), conocí la versión latinoamericana del portal de la compañía del Sr. Mouse: Disneylatino.com y también me topé con la versión hispana de esta estación de radio recién lanzada en la frecuencia 94.3 FM de la capital Argentina con el eslogan "Aquí está tu música". 3 de Abril para ser exacto.
En ese tiempo, aún no existía la radio por internet, pero por los cortos que de repente se transmitían por Disney Channel pude darme cuenta sobre su formato. Música Pop del momento en Inglés y en Español.
9 años después, en medio de la era de los y las cantantes, actores, actrices y estrellas de Disney Channel, empezando por Hilary Duff y Raven Symone, pasando por Mitchel Musso, hasta llegar a Los Jonas Brothers, Miley Cyrus, Demi Lovato, Selena Gomez, Bridgit Mendler, China Anne McClain, Bella Thorne, Zendaya, Sofía Carson, Dove Cameron, Sabrina Carpenter y un largo etcétera, pude escucharla en línea y vaya sorpresa que me llevo. Además de cambiar el eslogan a "Escucha eso que querés sentir" y finalmente llegar a "Eso que querés sentir", también se incorporó música de los años 80, 90 y por supuesto de los 2000 tanto en español como en inglés.
Cuando la escuché por primera vez, fue inevitable acordarme de mi referente radiofónico de música Pop. Stereo 97 7. No sólo por su producción y locución formal; (Sin hacer a un lado la energía y el dinamismo que caracteriza a este tipo de estaciones) sino porque a diferencia de sus emisoras rivales como EXA FM y en aquel entonces Oye, sólo la frecuencia considerada como “La Estación de la Nación” y más adelante “La #1 En Éxitos”, era capaz de tener una selección de música actual, pero no por eso se descuidan las canciones de décadas pasadas. Primero sólo en Español y tiempo después en Español e Inglés. Los 40 Principales aplicaba esta fórmula por un tiempo; recientemente dejó de hacerlo debido a los múltiples cambios de programación que ha tenido, incluyendo el cambio de nombre a únicamente Los 40. Dejando solamente la música de catálogo para su programa "Los 40 Classic". Nombrado así en honor a la emisora española del mismo nombre. Y hoy en día Oye, también está adoptándola; aunque en determinados momentos. Digital no la incluyo porque siempre se ha enfocado en la música en boga.
A la par de la emisora de Argentina, fui descubriendo y escuchando el resto de estaciones de los países que forman parte de la cadena radial que hoy conocemos como Radio Disney Latinoamérica: Paraguay, Guatemala, Uruguay, República Dominicana, Costa Rica, Ecuador, Nicaragua, Chile, Panamá, Brasil, Bolivia y Perú.
Los eslóganes manejados son: Eso que querés sentir, Escucha eso que quieres sentir, La música te hace bien y La radio que te escucha. Éste último utilizado en Brasil (A rádio que te ouve) y en México.
Tanto era mi idolatría a Radio Disney que hasta me formulé la pregunta: ¿Si México es de los paises donde la marca Disney es muy posicionada, Por qué Radio Disney no tiene presencia en los Estados Unidos Mexicanos?
No fue hasta las 12 del día del 9 de Octubre de 2013 cuando mediante una alianza con Grupo ACIR, pudo hacer su llegada a nuestro país en la frecuencia 99.3 FM de la Ciudad de México, reemplazando al concepto Digital. Curiosamente, tuve la oportunidad de conocer sus instalaciones tras haber transcurrido dos semanas de estar al aire y en 2014 inició su proceso de expansión a 9 ciudades del interior de la República Mexicana:
Colima, Colima
Mazatlán, Sinaloa
Hermosillo, Sonora
Acapulco, Guerrero
Morelia, Michoacán
León, Guanajuato
Culiacán, Sinaloa
Puerto Vallarta, Jalisco
Puebla, Puebla
Para culminar en 2018 con Guadalajara, Jalisco y Monterrey, Nuevo León.
Siendo honesto, la programación en un inicio empezó bien, pero posteriormente, comencé a compararla con el resto de emisoras de la cadena y lo que estaba emitiendo Radio Disney México, no se asemejaba en lo absoluto. Haciendo mayor énfasis en la Música Pop en Inglés Actual, dejando el Pop en Español y los Éxitos Clásicos en menor prioridad o exclusivamente para El Despertador (Su Programa Matutino) y el Ranking (La lista de Popularidad de la estación donde se reúnen las canciones preferidas por el público durante el transcurso de la semana). Además de que no se emitía un programa icónico de la cadena llamado: Sólo Baladas, que como su nombre lo dice, transmite las mejores baladas y música romántica de todos los tiempos en español e inglés y tampoco existió el concierto que año con año se realiza: Radio Disney Vivo.
Radio Disney Perú, pasó por un proceso similar; pero a la inversa. Inició emitiendo en mayor proporción Pop en Español que en Inglés, en lugar de existir un equilibrio entre música en ambos idiomas. A pesar de esta cuestión, transcurre el tiempo y ese balance se va ajustando a la emisora de ese país, que se ubica en su ciudad capital. (Lima)
Con todo y esas alteraciones de programación, Radio Disney ha logrado consolidarse en cada una de las ciudades donde se encuentra disponible. Hasta cierto punto. Ya que los años 2010 no estuvieron exentos de cambios en esta cadena de radio. Desde 2013, poco antes de la presencia en México, ya no se emite en Quito, capital del Ecuador. Sabiendo que su sede se encuentra en Guayaquil.
En 2018, sale del aire Radio Disney Nicaragua y un año después, por decisión tanto de Disney como de Grupo ACIR, también se termina Radio Disney México. No obstante, al mismo tiempo de dar a conocer dicha noticia, se anuncia su regreso para el año siguiente.
Inicia el Año Nuevo (2020) y a finales del mes de Enero, por un comentario de "Radiopasillo", se decía que Radio Disney México, iba a ocupar el lugar de la emisora estrenada en Agosto de 2019 de nombre XFM. Es decir, la frecuencia 92.1 FM de la CDMX, identificada con las siglas XHFO-FM, propiedad de Grupo Siete. Muy famosa por haber sido alquilada y operada por Grupo Radio Centro durante 26 años y tener su planta transmisora en el World Trade Center.
Febrero hace su arribo y la estación antes mencionada, pasó por un período donde se identificaba únicamente como 92 1 y emitía Pop, Rock y Éxitos Clásicos en Español e Inglés. El día 17 de ese mes, se comienza a identificar como Radio Disney y al llegar Marzo, Tanto Disney como Grupo Siete, dan a conocer un comunicado acerca de su regreso a tierra azteca y se anuncia la llegada de su "Nueva Temporada".
Y así fue. En medio de una alerta sanitaria por el denominado Coronavirus SARS-CoV-2 y la enfermedad COVID-19, a las 6 de la mañana del 30 de Marzo de 2020, la XHFO-FM es conocida como Radio Disney 92 1 "La Radio Que Te Escucha". Transmitiendo lo mejor del Pop y Rock en Inglés y Español desde 1980 hasta la actualidad. Complementado con algunos temas de los años 60 y 70 ¿Por qué no?. Así mismo, el programa Sólo Baladas hace su presencia en este nuevo ciclo.
Aparentemente, todo parecía alegría a raíz de este relanzamiento. Pero nadie contó con que el 2020 y la víspera del 2021 iba a ser el periodo de extinción de otras plazas de la estación del ratón. El 6 de Julio de 2020 desaparece Radio Disney Guatemala y meses después, hace lo propio, el país creador del concepto: Estados Unidos; que se veía venir, debido a que en los últimos años se estaban vendiendo sus estaciones. Llega el primer día de 2021 y después de haber cumplido 24 años de transmisiones ininterrumpidas, The Walt Disney Company, decidió acabar definitivamente con Radio Disney U.S.A. para enfocarse en su nueva plataforma de contenido bajo demanda, conocida como “Disney+”. (Algo equivalente a lo que hizo Televisa en México. Se desprendió de su participación en el sistema Radiópolis para dedicarse a la Producción Audiovisual) Y su única emisora radial KDIS-AM 1110 de Los Ángeles, California, (Después se identificó como KRDC-AM porque en el lapso final tuvo el formato de “Radio Disney Country”) transmitió una selección de los mejores programas, canciones y momentos emitidos a lo largo de ese tiempo al aire. Pasan los días y su programación consistía en un "Espejo" de su estación hermana ESPN Radio 710 AM, hasta que se encontrara un comprador para la misma. Cosa que se logró en Septiembre de 2023. Y fue la Capilla del Calvario de Costa Mesa, California. Por ende, la programación se volvió de corte cristiana, específicamente de formato hablado. Y además, tuvo como consecuencia el cambio de siglas a KWVE-AM. Aunque no todas son malas noticias, ya que regresando a Latinoamérica, pero siguiendo en 2020, específicamente el 9 de Noviembre, se vuelve a poner en marcha Radio Disney Chile en el 95.3 FM de Santiago. Para 2021, el 1° de Marzo siendo exacto, la plaza de Uruguay se reubicó en los 103.7 MHz de Montevideo. Además, el 7 de Abril, también de 2021, 4 días posteriores al Vigésimo Aniversario de Radio Disney Argentina y por ende de Radio Disney Latinoamérica, comenzó la nueva expansión de Radio Disney México en Toluca de Lerdo, Capital del Estado de México en la frecuencia 102.1 FM identificada con las siglas XHTOM-FM que anteriormente tenía el concepto de Música Pop en Inglés y Español de todos los tiempos llamado “Neurótik”. A partir del Lunes 31 de Mayo, la XHPCA-FM ubicada en el 106.1 FM del cuadrante de “La Bella Airosa” (Pachuca, Hidalgo), forma parte de esta cadena radial. Y desde el Lunes 16 de Agosto, regresa a territorio poblano a través del 92.9 de la banda FM de su ciudad capital, identificada con las siglas XHECD-FM. Curiosamente, el mismo número de frecuencia que tenía en Guatemala hasta su extinción mencionada al principio de este párrafo.
Pasa el tiempo y no es hasta el 29 de Agosto de 2022 cuando se presenta un cambio. Para ser preciso, en la plaza pachuqueña. Tras haber cumplido poco más de su primer año al aire, decide abandonar los 106.1 MHz para irse a su frecuencia hermana 95.7 FM identificada con las siglas XHMY-FM. Llega el 6 de Febrero de 2023 y regresa a Mazatlán, Sinaloa, a través de la frecuencia 93.1 FM (XHMZT-FM) que anteriormente tenía el formato de Éxitos Clásicos en Inglés llamado Studio.
Siguiendo en 2023, pero el día 12 de Mayo, se da a conocer la realización por primera vez de Radio Disney Vivo en México. Cuya fecha asignada resulta ser el Sábado 1⁰ de Julio de dicho año en la Arena Ciudad de México, ubicada en la alcaldía Azcapotzalco de la capital del país. Y el 1⁰ de Septiembre, la cadena adopta un nuevo lema (Salvo Brasil) denominado: "Te Llega". Además de que 15 días después, la frecuencia en Lima, capital de Perú, se reubica en los 104.7 MHz.
Tal vez esto parezca mucha información como para hacer un trabajo de investigación sobre el tema. Sin embargo, es el resultado de muchos años de estudio de la marca, el concepto y la forma de programación de una emisora como esta. Suele parecer algo increíble, pero siempre ha estado conmigo de alguna u otra forma. Por eso es que tiendo a llamarla "La Estación de Radio de Mis Sueños". Debido a ello, mi mayor deseo, por mi amor no sólo a la estación, sino a la música y sobre todo ¡A la radio!, no únicamente es trabajar en ella, sino que me acompañe hasta el final de mis días.
Y no puedo terminar este escrito, sin publicar la canción que marcó el inicio de este canal radiofónico aquel 18 de Noviembre de 1996 a las 5:58 AM tiempo del centro de los Estados Unidos de América, coincidiendo con el Aniversario 68 de la primera aparición de la mascota representativa de la compañía llamada Mickey Mouse, en el primer cortometraje animado sonoro "El Buque de Vapor Willie" (Por lo tanto su cumpleaños) y que también tenía que estar presente en la nueva época de Radio Disney México, por los 92.1 MHz de la Capital del Ombligo de La Luna.
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